二重らせんの構図

今週はツイートを休止して、「ちりとてちん」を初回から見直している。
これで何度目か。数えるのが億劫なわけではないが・・・忘れた。（笑）

たぶん図解すれば記憶に残るのだろうが、そんなことをしたらかえって
ドラマを見る楽しみが減る、などと理屈を並べる今日この頃である。

さて、このドラマを評して「伏線のラビリンス」と言った人がいる。
確かに緻密な伏線が幾重にも張り巡らされていて、
驚嘆することがしばしば。これまで出てきたもの、たとえば、

カセットテープ
石
三味線（タイトルバック）
など第１週から出てきたものは、かなり強力だ。

小物、台詞や表情、衣装やヘアースタイルにも伏線が満載。

だが、こんなことは再視聴するときに楽しめばいい。
このドラマの本当の面白さは、もう少し別なところにあると思う。

たとえば、A子とB子、正太郎と草若、小草若と友春のように
人物像が二重に構成され、反発または協調しながら展開する流れ。
それは直線的ではなく、らせん階段のように廻っていく。

また、現代劇と落語劇の二つを対比させているのも大きな魅力。
落語ネタがドラマの本筋に組み込まれているが、同じではない。
そして、落語劇では演者の別のキャラを楽しむことができる。

小次郎役の京本政樹はそのための出演？
いや、小次郎には他のキャラにはないオンリーワンの役目がある。

落語「辻占茶屋」は知らなかったので、桂文枝（先代）のものを
聞いてみた。分かりやすい語り口で味がある。
気がついたのは、オチ（サゲ）がドラマと異なっていたこと。

文枝では、「風邪ひかなんだか」。
ドラマでは、「娑婆で会うたきりやがな」。

風邪の方は、キヨミが水に濡れて風邪をひいて
カレーうどんを食べたエピと重なる。→落語「かぜうどん」

娑婆の方は、現実と仮想、あの世とこの世の二重性を意識させる。
それは、これからのエピと落語ネタにつながっているかのようだ。

「愛宕山」の一八（太鼓持ち）、「辻占茶屋」の梅乃（商売女）
そして、「ちりとてちん」の糸子（母親）を一人が演じる、
こんなドラマは、古今東西どこにもない。（笑）

それでは、また。